《只此青绿》舞蹈诗剧里，你会确切地找出属于18岁的颜色，并在你的脑海中挥之不去。一抹浓艳的青绿色，便是一个人18岁的豪情，18岁的无畏，18岁的气魄。带着这抹青绿色，去见一见那个，为了18岁而活的王希孟。

制笔人与“青绿”互动

“青绿”构成《千里江山图》

王希孟与展卷人的时空相遇

人们最初了解到《只此青绿》，多半是在2021 年的春晚上。节目播出没多久便霸占了热搜，种种赞叹的声音络绎不绝。舞蹈诗剧《只此青绿》中的“青绿腰”等台前幕后的很多细节也一度成为了讨论的热点。而春晚上短短的几分钟只是此部舞蹈诗剧最后高潮部分的浓缩，虽然概括了精华，但仍然觉得不过瘾，亲临现场观看完整版演出的念头一直是心里小小的愿望。这次主创团队的全国巡演再次抵达北京天桥艺术中心，便毫不犹豫购票前往。

篆刻人

织娟人

织丝女子的柔美舞蹈

门口的大幅海报展示着演出中的“名场面”，在戏楼的造型下有一种特殊的韵味。演员们高耸的发髻塑造出画中山峰的形状，青绿配色的服装在灯光的配合下如同画中连绵的群山，这一幕也正是《只此青绿》的创作来源——此部舞蹈诗剧取材于宋朝画家王希孟在18 岁所创作的《千里江山图》，而整部演出的主线，也正是这幅名画创作背后的故事。

俯瞰舞台的巧妙设计

展卷人与王希孟的互动

要看懂此部剧作的内核，最好提前了解一下这幅旷世巨作《千里江山图》。它的萌芽，来自于机缘巧合。在一次展览中，《只此青绿》的主创人员，素有“中国舞坛双子星” 之称的周莉亚、韩真去看了《千里江山图》的真容。之后，这幅画作所带来的震撼就在他们心中深深扎了根，他们决定以画为灵感，从另外一个领域，用舞蹈展现它的壮丽之美。通过两年筹备与设计，主创团队以拟人的手法，让《千里江山图》里的景色“活”了起来，整部演出的高潮部分， 就是以多位舞者饰演的“青绿”们通过摇曳生姿的优美动作，将画中起伏的群山展现在我们眼前。高光时刻的精华给人留下最深刻的印象，而如果你看完整部作品便会发现，“美”只是对它最肤浅的称赞。在两个小时的演出中，舞者不仅展现了“千里江山”的雄壮气势，还将参与创作这幅画的每一个环节、每一位手艺人的奉献凝结其中，并用最唯美的方式演绎了出来，华美至极，让人浮想联翩。这些匠人们没有被记录下名字，时代的车辙一遍一遍的在动荡中碾压着他们存在过的痕迹，而纸张、颜料、墨色……这画中的每一笔都保留着织绢人、磨石人、制墨人、篆刻人、制笔人祖祖辈辈留下的工艺。如果没有他们，这幅千年不褪色的《千里江山图》，不可能在人间的滚滚洪流中流传至今。

磨石人与展卷人的互动

“青绿”在光影下的舞姿

女官们的排舞

身穿粉色服饰的翰林学院学生

舞台的灯光暗下，全场变得安静下来，一场穿越之旅即将开始。整场演出由“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”七个部分组成，接下来，我们要跟随一位故宫研究员，以展卷人的视角穿越回北宋，看一看当时那个性情顽劣的天才少年王希孟和他画中的千里江山。

习笔桥段中的舞蹈

展卷

我知道终有一天，这幅画也会和与它相遇过的人们一样，随时光远去，但有我辈守护一日，这一天便将晚来一日。                   ——展卷人

王希孟与“青绿”的互动

帷幕掀开，饰演青绿的舞者们从台下缓缓升起，引得全场惊叹。舞者们以姿态各异的定格动作出现在观众眼前，灯光幽暗得只能看到剪影和轮廓，而即使这样，也把摇曳生姿的美表现得如此含蓄和温婉。随着音乐的节奏，她们缓步走向舞台中央，像是从画中走出来，带我们打开这幅卷轴，走入一个冰天雪地的夜晚，那个希孟即将完成《千里江山图》的夜晚。

“青绿”们的优美舞姿

仅仅十几秒的开场，已经控制住了观众的呼吸节奏，全场安静至极，生怕任何声响惊扰了这场时空穿梭。舞台设置有可以自转的几个同心圆，空中对应有几扇可旋转的弧形墙板，这是为了展现“展卷”过程而设计的巧思，可谓是在“天旋地转”中把一幕幕精彩的故事娓娓道来。这一世，《千里江山图》即将在故宫展出；那一世，《千里江山图》即将在希孟笔下诞生。故事的主人公——故宫研究员与少年希孟，就在这种时空交错中相遇。

王希孟潜心创作

王希孟凝视他所创作的《千里江山图》

“青绿”的优美舞姿展示江山之美

王希孟入画桥段中场景

问篆

篆，乃名之名。少年，我愿将你的名字从料峭枝头摘下，化作一枚名章，为你留下存在过的印记。                            ——篆刻人

全场灯光变暗，篆刻人出场。为了体现出刻制印章时的神态与动作，整段舞蹈的风格都很有顿感，舞者的每个动作都孔武有力，干净利索，模仿出篆刻印章的过程。舞蹈的过程中，舞美配合出各式各样的印章滚动展现在屏幕上，我们可以看到《千里江山图》上有很多印章，其中一些是古代皇室和民间收藏家的盖印，然而这其中并没有王希孟本人的。这一“问篆” 的桥段，也是为了致敬在此幅画作上留下痕迹的收藏者们。

“青绿”入画桥段中场景

舞者的优美姿态

希孟纵情绘画

“青绿”的剪影模仿江山的轮廓

唱丝

春蚕之丝，寸锦寸金，一丝一缕皆是桑蚕人家的细密心意，而今此绢交予你，以此刻为凭，从前是我等心血织就，往后便看你如何执笔。      ——织绢人

画风突然一转，从刚硬强劲的力量，变为温润如水的柔情。身着白色丝质服装的女舞者开启了第三幕——唱丝。整场的画面变得洁白丝滑，女舞者们在同心圆的轨道上做出不同的造型，有的在采集桑叶，有的在养殖蚕蛹，有的在抽丝剥茧，最终制作成绘画所用的丝绢，就这样，轻盈柔美的舞步中，宋代织丝女子的形象展现在我们面前，一切都那么生机勃勃。女舞者在清晨的薄雾中变换着队形， 手中的箩筐随着纤细的手臂上下起舞，仙气飘飘。突然，空中落下小雨，雨滴在地面击起一个个小小的漩涡，雨声逐渐变大，希孟在雨中畅快独舞，十分精彩。织绢人将手中的丝绢交由希孟手中，众人的心血，制作成绘画的丝绢，也搭建出他肆意施展的舞台，穿越900 年的卷轴，仍然保留着每双手轻轻拂过的温度……