近日，一部以历史英雄人物为主题的戏剧作品——北京曲剧《林则徐在北京》在北京福州新馆、颜料会馆和天坛南门剧场驻场演出，通过艺术的形式对林则徐的历史形象进行了精彩的舞台再现，传递了清代民族英雄林则徐浓浓的爱国情怀与可贵的禁毒救国精神。

北京曲剧《林则徐在北京》是由北京演艺集团出品、北京市曲剧团制作的新创剧目，首演于2019年的“国际禁毒日”，剧情着重聚焦在1838年林则徐任钦差赴广东禁烟之前奉旨入京面谏道光皇帝禁烟的始末，讲述了他在京暂住福州会馆期间克服重重困难，以身作则教育门生后辈清廉为官、正直做人，并下定决心开启禁绝烟毒之路所发生的一系列鲜为人知的历史故事，可谓“虎门销烟”的故事前情和源起。

该剧的创作团队，从编导、制作到演员，全部是由80后、90后乃至00后的年轻人组成，这显示了北京市曲剧团在培养青年艺术人才方面的成果。特别是在北京曲剧的音乐旋律创作方面，青年作曲顾静媛与曲牌顾问顾伯岳结合传统北京曲剧曲牌、北方民间小曲小调与新编音乐，创作了回响在剧情始末的、富有张力的主题曲《浩浩的宫城墙》，也难能可贵地运用了丰富多彩的北京曲剧曲牌音乐，如探清水河、数唱、金钱莲花落、湖广调、柳枝腔、剪靛花、寄生草、叠断桥等，既增强了剧目角色的情感表达，也彰显了北京曲剧艺术独特的视听魅力，体现了年轻主创团队在北京曲剧创新发展上的努力和探索。

英雄形象有血有肉

“高高的宫城墙隔开了浩浩天地，华美的廊檐柱遮住了朗朗乾坤。苍茫茫白雪飘，洗去世间万般尘，扑簌簌好清莹，拂来还满落此身。”由男声合唱的激昂且悠扬的开场曲，为本剧厚重的时代大幕的拉开做了浓墨重彩的预告。该旋律在剧中多次以不同的演唱形式出现，在采用清冽的女生独唱时，则是用在林则徐遭受“其长子林汝舟与洋人暗地勾结”罪名的陷害之时。歌词虽然唱的是雪花，也唱的是躲不开、拂拭不净的流言诬告和欲加之罪，让人不禁佩服编剧的文学造诣之深。

编剧张帆避开传统仅强调英雄主义的表现方式，从多个侧面塑造了一个有血有肉的林则徐形象。他的担当、魄力、胆识、眼界等促成他成为一代民族英雄的优秀品质，都是通过他与君王、与亲友、与对手、与敌人的交往中，在他处在人生低谷中挣扎徘徊时逐步丰盈的。

在面对道光皇帝时，林则徐详细陈述鸦片对国家、百姓之害。剧中的道光帝空有一腔治国雄心，却处处被后宫太后和群臣掣肘，他的核心唱段以“湖广调”曲牌道出了他的困境与无奈：“人道朕赤金龙椅殿上坐，怎知晓内里煎熬难解脱。行节俭，斋食素，苦苦求索，却还是一团乱麻难镇邪魔。自登基规行矩步求无过，祖宗的基业却难守得。禁鸦片多阻挠恐惹灾祸，思家国不由朕泪眼婆娑。”而林则徐则将他对君臣关系的理解用“军乐歌”曲牌娓娓道来：“朔风四起，满目霜白，小小的鸟儿风雪中埋。来时路，云天外，怎辩明白。君安在，照亮寰宇，一点心灯台。臣不改，数九寒冬苦，雪化春来。”这段唱似火炉一般融化了皇帝的疑虑，坚定了他禁烟的决心。

在面对好友龚自珍时，林则徐有感于他深陷“假节俭、真舞弊”的官场洪流，立志要主持编译世界地理著作《四洲志》，让国人“开眼看世界”。龚自珍亦将手中的梅花赠予林则徐，鼓励他不要忘记梅花应有的高洁品格，更不要忘记扫荡横行于当时“病梅”般的畸形审美对人们思想的压抑、摧残和束缚……